no es tu arte: es cómo lo estás vendiendo
masterclass de ventas para artistas
Voy a contarte cómo lo he hecho yo para llevar 10 años viviendo de mi arte. Igual me sigues en redes, pero por si no me conoces: ¡hola! Soy Israel Barranco, artista y mentor creativo.
Llegué a Instagram cuando nació la red social (ríete tú del trend de 2016, yo soy aún más dinosaurio!). En aquella época me abrí mi cuenta de @soyibarranco para empezar a compartir mis pinturas. Sin ningún tipo de expectativa. Aquel chaval entusiasta y creativo no sabía que, unos años después, aquella decisión me permitiría vender más de 600 obras (entre piezas originales y láminas, lo juro con el excel de facturas por delante 😝), que me abriría la puerta a exposiciones colectivas e individuales, que me permitiría construir una comunidad de coleccionistas que comprarían mis cuadros con tanto cariño.
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Hay tres momentos clave en la carrera de un artista en temas de ventas:
La venta de nuestra primera obra.
La primera vez que vendemos a +1000€
La escalada a las cinco cifras.
Ya sé que no nos hacemos artistas por esto: nos hacemos artistas porque amamos el arte, porque nuestra sensibilidad creativa nos mantiene siempre emocionados y porque deseamos vivir una vida llena de creatividad y belleza.
Pero tú y yo sabemos que el tema ventas a los artistas nos cuesta un montón.
Probablemente ya hayas vendido algunas de tus piezas (cuadros, diseños de moda, fotografías, author furniture, whatever) PERO no te salen las cuentas del todo. Quieres escalar los precios, sabes que es lo que toca PERO no te sientes suficiente. O no sabes bien cómo hacerlo. Tienes el temor secreto de que si subes los precios, nadie va a pagarlos.
Vamos a hacernos un favor: vamos a dejar de cuestionar el valor de tu arte y vamos a cuestionar nuestro sistema de ventas. Trato hecho?
Verás, yo empecé vendiendo mis cuadros a 60€, y aunque fui subiendo los precios poco a poco a lo largo de los años, había una barrera invisible que no me permitía pasar de 1000€. Hace un año y pico vendí mi primera pieza a 1000€, luego a 1200€, luego a 1500€… Y no de forma puntual, sino convertirlo en la nueva normalidad. Y el mes pasado cerré mi primer encargo a 3400€.
Son tres palancas las que hay que comprender y accionar para escalar precios en el arte. Es lo que he aprendido a base de prueba y error, y lo que aplican los artistas a los que mentorizo.
Con motivo de la apertura de puertas del club en mayo, voy a compartir esta información en una clase gratuita.
Quiero que tengas la información de qué hay que hacer para subir los precios de tu arte (sea lo que sea que hagas) y consolidar esas ventas.
Porque no somos competencia, somos compañeros de profesión, y si uno triunfa, abre camino para todos.
¿Nos vemos dentro?
12 mayo
18:30 a 20 h (horario Madrid)
Vía zoom (te llegará el acceso por email unos días antes)
También crearé grupo en whatsapp con material y recursos extra, para trabajar antes de la clase.